Sword Art Online II

Producción: A-1 Imágenes
Género: Acción / Drama / Comedia
Formato: 24 episodios
Lanzamiento: 5 de julio de 2014 – 20 de diciembre de 2014
Fuente: Novela ligera

En su escena introductoria, el legendario jugador de Gun Gale Online, Sinon, golpea a un jugador rival con eficiencia y poco esfuerzo.

Sword Art Online tomó por asalto a la comunidad de anime cuando se emitió por primera vez a fines de 2012. Tan controvertido y polarizador como era, la serie superó las expectativas gracias a su premisa accesible y su amplio atractivo. Con una base de admiradores apasionada y fuertes ventas, casi se confirmó que sucederá una segunda temporada

Para la mayoría del anime, especialmente aquellos basados en novelas ligeras en curso, una segunda temporada es una rareza que casi nunca sucede. Pero solo un año después de la conclusión de la primera temporada, se anunció que sucedería Sword Art Online II . Por supuesto, las reacciones a dicho anuncio fueron mixtas en el mejor de los casos.

Mientras que la primera temporada fue increíblemente publicitada y se habló a lo largo de su carrera, SAO II vino y se fue de una manera mucho más tranquila. Claro, la gente lo miraba, pero carecía de la anticipación de su predecesor, lo cual es comprensible cuando se considera la recepción mixta SAO recibida durante su carrera inicial.

Como dije en mi revisión para la primera temporada, disfruté la serie. Me encantó verlo. Pero sufrió tantos problemas con respecto a su ritmo, escritura y personajes que nadie podía ignorarlos, y SAO II tuvo el dudoso honor de rectificar la agria reputación que la franquicia ha reunido en ese momento.

Y así, esto nos lleva a la revisión, ya que es hora de hablar sobre la secuela de 2014 de Sword Art Online , una vez más basada en las novelas ligeras escritas por Reki Kawahara, dirigida por Tomohiko Itō y producida por el estudio A-1 Imágenes: 195

Historia de Sword Art Online II

Sword Art Online II

Los eventos de SAO II despegan varios meses después de la resolución de la temporada anterior. Kirito, Asuna y sus amigos van a una escuela diseñada para los sobrevivientes del desastroso juego MMO de la temporada pasada, todo mientras pasan el rato juntos jugando Alfheim. Esto, por supuesto, no dura mucho para Kirito, ya que el gobierno japonés, de todas las organizaciones, contrata al jugador veterano para investigar un caso de asesinatos que giran en torno a un jugador enigmático llamado “Death Gun” en un nuevo juego de MMO, el tirador arenoso Gun Gale Online.

Gun Gale Online, o GGO para abreviar, no se parece en nada a las aventuras virtuales anteriores de Kirito. Se centra en el combate jugador contra jugador y sus participantes ganan dinero a través de sus victorias, lo que convierte a algunos de los jugadores más exitosos de objetivos GGO para Death Gun, que tiene la misteriosa capacidad de ejecutar aparentemente a los jugadores a los que dispara y matar a su vida real. cuerpos. A medida que se acerca el evento más grande del juego, el torneo Bullet of Bullets, Kirito encuentra un aliado poco probable en una chica llamada Sinon, el francotirador mejor clasificado de GGO.

Este arco de la historia, denominado “Phantom Bullet”, no está exento de una buena cantidad de problemas (y llegaremos a eso), pero a diferencia de Aincrad y Fairy Dance, Phantom Bullet al menos logra contar una narrativa más enérgica y coherente que se centra más en la caracterización sobre el romance o el relleno.

Aincrad sufrió un manejo severo cuando se trataba de la dirección de la historia, además de estar empantanado por rellenos, pero Phantom Bullet es un arco muy sencillo que nunca cae en los rellenos. Su trama general es bastante simplista, pero es esta simplicidad la que hace que sea más fácil de tragar y apreciar la narrativa que sus predecesores.

Dicho esto, fuera de la heroína líder del arco, Sinon, y un entorno ciertamente refrescante, Phantom Bullet sigue siendo una búsqueda bastante estándar y por números. Sigue una fórmula familiar de Kirito haciendo equipo con una chica atractiva para salvar el mundo virtual y sus habitantes, así como a la niña misma, de los villanos viciosos.

Creo que la amenaza de Death Gun es mucho más interesante que lo que siempre fue el Sugo de Fairy Dance] pero una conexión hecha para establecer un vínculo entre los eventos de la serie anterior y este alboroto asesino termina sintiéndose más como un control de daños por descuidar una trama secundaria abortada en lugar de una adición fascinante a la historia y la narrativa general.

Death Gun trae algunos temas interesantes y discusiones sobre cómo mezclarse con su identidad virtual y sucumbir a la lujuria por el asesinato, pero no creo que estos temas hayan sido explorados particularmente bien

Ciertamente termina con una nota más sólida y satisfactoria que Fairy Dance, incluso si deja de lado algunos hilos de la trama colgantes para futuras temporadas.

Finalmente, antes de pasar a las otras partes de la historia, solo quiero decir que Gun Gale Online es un entorno interesante y muy refrescante, especialmente después de una temporada que tuvo dos configuraciones de juegos de fantasía y generó varios otros imitadores. Gun Gale Online destaca por su mentalidad arenosa y centrada en las armas y la separación de los MMO para estar más basados en mapas.

Disfruté del ambiente muy diferente que su comunidad dio en comparación con algo como Alfheim, con sus eventos de base y dinero y celebridades en el juego, donde la acción contundente dominó la exploración. Esto fue casi cómico en cierto sentido; Mientras que la industria del juego estaba plagada de tiradores tristes y de aspecto mundano, la sobresaturación del anime de fantasía de la industria del anime ayudó a que un entorno inspirado en los tiradores se sintiera nuevo e inventivo

Desafortunadamente, GGO no se explora ni desarrolla tanto como debería ser, con el juego actuando más como un escenario o un telón de fondo que como un escenario real con su propia profundidad y complejidad. Y solo sabes que hay más en este mundo fangoso y gris, pero finalmente se relegó a “solo otro juego de realidad virtual” y la trama vuelve a Alfheim para su segunda carrera.

De vuelta en Alfheim, el primero de sus arcos se centra en los esfuerzos de Kirito y sus amigos para obtener la legendaria espada Excalibur, una de las armas más raras del juego. Es un mini arco corto de 3 episodios que es más parecido a una historia lateral.

Para su crédito, tiene algunos momentos de carácter agradables para el elenco de apoyo que se ha descuidado desde el final del arco de Aincrad, pero al final se siente más como un relleno que algo realmente sustancial.

Y luego, ocurrió el arco Rosario de la Madre. En este punto, estoy seguro de que después de un arco de historia inicial relativamente sólido, esta temporada de SAO también caerá al suelo. Pero esta podría ser la primera vez que la franquicia tenía una narrativa que no era solo una película de acción sólida, sino una historia legítimamente buena con profundidad.

La Rosario de la Madre se establece una vez más en Alfheim Online, pero inmediatamente se distingue de sus arcos anteriores al cambiar el enfoque de Kirito a Asuna. A diferencia de cualquiera de los arcos anteriores, Rosario de la Madre no tiene villanos reales ni tramas siniestras que se conviertan en una fantasía de poder sin sentido. No, la madre Rosario es una historia sobre lazos y vida.

No profundizaré demasiado en el territorio de spoiler, porque es un arco que creo que las personas deberían experimentar por sí mismas, pero es el tipo de historia que nunca imaginarías encontrar en una serie como Sword Art Online . Es mucho más maduro y de ritmo lento en comparación con historias anteriores, a pesar de ser el segundo arco más corto en toda la franquicia hasta ahora.

La historia sigue el vínculo recientemente establecido entre Asuna y un jugador de Alfheim Online llamado Yuuki Konno, uno de los mejores luchadores del juego, mientras que Asuna también se ocupa de la creciente grieta que tiene con su madre, ya que desea que Asuna la abandone SAO relató el pasado para centrarse en su futuro.

Lo que sigue es una historia sorprendentemente conmovedora y agridulce sobre lazos familiares y disfrutar de la vida al máximo. Siento que necesita suspender su creencia a veces, dado que es SAO y todo, pero en general trata su tema y sus temas centrales con una gran cantidad de cuidado y respeto.

Personalmente, no estoy seguro de si este arco de la historia puede canjear, Sword Art Online como una franquicia a los ojos de sus detractores] pero siento que esta pequeña historia compensa los comienzos rocosos que sufrió la serie durante su primera temporada, incluso si es solo una pulgada en lugar de una milla.

Los personajes

Phantom Bullet sacude ligeramente las cosas con la introducción de Sinon, un jugador estoico en GGO que también es uno de los mejores jugadores del juego, así como su mejor francotirador. A diferencia de Asuna o Leafa, el papel de Sinon en su arco equivale en importancia, si no pasa, al de Kirito.

En su mayor parte, no confía en Kirito para salvarla, posee una fuerte personalidad que se destaca, y no se enamora de Kirito tan rápido como sus predecesores. Ella es lo suficientemente obstinada y asertiva como para sentirse como su propio personaje en lugar de otro suplente para el harén de Kirito, y sus habilidades francamente excelentes hablan por sí mismas

Al mismo tiempo, sin embargo, ella no es invencible, tanto en el juego como en su vida personal. Debido a un incidente aterrador durante su infancia, Sinon, o más bien, Shino Asada, desarrolló fobia a las armas a niveles paralizantes, lo que le hizo hundir su tiempo en GGO como una especie de terapia, y su desarrollo a lo largo de su arco de la historia para superar sus miedos es simplemente estelar.

Tristemente, como todas las cosas están en la serie SAO , finalmente pierde su brillo cuando se convierte en otra chica en el harén de Kirito, e incluso antes de eso, la cantidad de mirada masculina que recibe, a veces en momentos inapropiados – puede ser irritante. Para cuando los roles de Caliburn en su personaje regresen a un mero papel secundario, incluso si todavía posee la química más parecida a la amistad con Kirito en lugar de enamorarse de él, lo cual aprecié

Cuando se trata de Kirito, como un personaje que ambos lograron mejorar y empeorar. La presencia de Sinon trae una sensación de química con Kirito que nunca se sintió durante las aventuras de este último con Asuna y Leafa. Todavía no hay casi nada interesante para escribir sobre él como personaje, pero hacer que alguien comparta el asiento del protagonista de la misma manera permite que su personaje funcione mejor como protagonista, porque cubre algunos de sus defectos.

Dicho esto, SAO II hace un trabajo relativamente pobre en la humanización de Kirito. Su participación en los antecedentes de Death Gun sale de la nada y se siente forzada y artificial. Es un retcon obvio y discordante que de repente lleva el miedo al corazón de Kirito. Comienza a cuestionarse por el acto de matar, a pesar de haber matado al menos a dos personas en la primera temporada y acercarse a matar a una tercera al final de la serie.

El repentino trauma que experimenta al matar personas en SAO lo hace sentir inconsistente, y cuando la trama lo exige, vuelve a su estado de calma habitual. Estoy a favor de tratar de humanizar y agregar profundidad a un personaje constantemente elegido por su suavidad, pero la segunda temporada perjudicó a Kirito más de lo que lo ayudó a él

Muchos de estos problemas son por qué trabaja mejor como personaje secundario, por eso me gusta su papel en la historia de la Madre Rosario, donde solo tiene una escena de importancia, pero se ejecuta tan bien que no puedes evitar animarlo.

Hablando del Rosario de la Madre, Asuna finalmente obtiene el tan esperado desarrollo de su personaje descuidado. Después de un doloroso descenso desde su presentación la temporada pasada, la Madre Rosario pone a Asuna en el centro de atención a medida que se desarrollan los eventos entre ella y su madre. Si bien se reconoce su relación con Kirito, Asuna finalmente se distingue del personaje de interés amoroso satelital que originalmente era.

Su amistad con la otra heroína del arco Yuuki Kanno, es un vínculo genuinamente dulce que posteriormente la madura. El arco de su personaje de ayudar y conocer simultáneamente a su madre y a Yuuki es emocionalmente poderoso, así como coherente y satisfactorio de una manera que rara vez estuvo presente en la serie hasta ahora,

En cuanto a Yuuki, es un gran personaje. Además de ser la única protagonista femenina hasta el momento en no unirse al harén de Kirito o incluso unirse con él, se erige como una excelente jugadora que avergüenza a todos en la serie. No profundizaré demasiado en el territorio spoiler, pero me encantó cómo los escritores la trataron con cuidado y respeto, y disfruté de su conmovedora historia y personalidad optimista.

Ahora, volviendo para el primer arco; personalmente encuentro que Death Gun tiene una motivación más interesante que Kayaba (que carecía de una) o Sugu (a quien deseábamos no tener una), pero al final es bastante soso. Es un jugador frío y despiadado con una máscara de calavera en la cara, tiene un intenso odio por Kirito y ama matar gente… Y eso es todo. Incluso el giro de la trama que gira su identidad le agrega poco.

El resto del elenco de apoyo de Phantom Bullet no es mucho mejor. No obtienen suficiente exposición y tiempo de sol para volverse memorables, y al final del arco probablemente solo reconocerá al asociado y empleador a tiempo parcial de Sinon, Dyne.

Caliburn no agrega nuevos personajes interesantes, pero para su crédito, su enfoque en el grupo principal por primera vez es refrescante, al igual que los nuevos momentos de carácter para los amigos de Kirito, especialmente Klein y Leafa, que fueron una alegría constante en todo el arco.

Finalmente, adoro absolutamente el elenco de apoyo para Rosario de Madre, el gremio de Caballeros Durmientes. Si bien caen en los roles de cortador de galletas de su gremio, su química con Yuuki y Asuna se siente genuina y conmovedora.

Animación y música de Sword Art Online II

SAO II se ve tan bien, si no mejor, que su predecesor, lo que debería decirle que a veces se ve absolutamente fantástico. Si bien hay algunas inmersiones relativamente notables en la calidad, personalmente diría que cada sumidero en dicha calidad durante los momentos de enfriamiento está compuesto en espadas con las excelentes secuencias de acción de esta temporada.

Si la primera temporada me mostró que A-1 Pictures sabe cómo animar los elegantes enfrentamientos con espadas, entonces la segunda temporada muestra que no tienen problemas para cambiar de marcha a tiroteos y tiroteos. Aquí hay algunas escenas increíbles, desde Sinon saltando de un edificio en su segundo episodio para atacar a su oponente, hasta Kirito y Sinon escapando del caballo: Death Gun en un jeep.

Movimientos de cámara tipo matriz, Los movimientos dinámicos y la animación constante hacen que ver esas peleas sea tan divertido. Y para aquellos que prefirieron la acción centrada en la espada de la primera temporada, , SAO II[ los empaca también ya que Kirito usa un sable de luz en GGO hasta el extremo lógico[ mientras que la segunda mitad de la temporada vuelve a la acción de estilo antiguo con algunos duelos bellamente coreografiados]

También quiero mencionar la estética utilizada para GGO. A diferencia de la paleta de colores brillante y vibrante de SAO y Alfheim Online, GGO es oscuro. Los paisajes post-apocalípticos, la arquitectura en ruinas y los cielos fangosos le dan al escenario un ambiente deliciosamente arenoso y sombrío que se siente tan refrescante entre el anime virtual del mundo

Y antes de pasar al departamento de sonido, este es el momento en que menciono que SAO II también tiene una dosis saludable de servicio de fans, incluso más a veces. La parte trasera de Sinon tiene tanto tiempo de sol que a veces podría considerarse su propio personaje. Si bien es bueno tener el servicio de fans de vez en cuando, hubiera preferido que se atenuara significativamente alrededor de Sinon, ya que puede generar un contraste discordante con su dramático arco de personajes.

Ahora, en cuanto a la banda sonora, mi opinión al respecto no ha cambiado desde la última temporada; es Yuki Kajiura, por lo menos es decente. Pero carece de su propia personalidad única y termina sintiendo que Kajiura se repite.

La canción más destacada probablemente será “Gunland”, un remix del icónico tema “Swordland”, reajustado con guitarra electrónica y batería, y en general me gusta más que su precursor, así que eso es todo. También está la hermosa pieza para piano “You Are Not Alone”, que es la mejor pieza del disco SAO de Kajiura .

Los aspectos más destacados de la banda sonora son los temas de apertura. Ignite “de Eir Aoi en su segunda canción para la franquicia, es una canción dramática, casi similar a la telenovela en su ejecución, que necesitaba algo de tiempo para crecer en mí, pero finalmente llegué a disfrutarla y su estilo relativamente único. Sin embargo, “Courage” de Haruka Tomatsu (quien cantó el primer tema final de la temporada anterior) terminó siendo mi favorito debido a su lenta y gentil acumulación y conexión emocional.

Por otro lado, ninguno de los temas finales realmente me lo hizo… Bueno, tal vez el tercero, “Shirushi” de Lisa, pero eso se debe principalmente a mi conexión emocional con Rosario de mi madre. Startear “de Luna Haruna y”No More Machine Time”(también de Lisa) son canciones encantadoras, pero en última instancia, una tarifa estándar. Startear “merece una mención por su estilo artístico relativamente único, utilizando dibujos ásperos y colores brillantes y azules para su animación, que fue un toque agradable.

Está bien, está bien. También mencionaré la canción absolutamente hermosa que es “Separate Ways”, también hecha por Haruka, que es solo una canción hermosa para cerrar la serie. Es demasiado doloroso para mí recordarme que existe.

Finalmente, hablemos un poco sobre la actuación de voz. Al igual que con la temporada anterior, el doblaje en inglés es sólido en general. Bryce Papenbrook continúa su papel de Kirito, y es tan bueno como siempre. Mientras tanto, Cherami Leigh hace un trabajo fantástico como Asuna, dándole a su personaje la profundidad emocional requerida para su desarrollo.

Michelle Ruff como Sinon y Erica Méndez como Yuuki son las verdaderas estrellas del elenco. Ruff como actriz es excepcional en la transición de una chica fría y sin emociones a una actuación animada cuando sea necesario, y me encantó su trabajo como Sinon. Y el papel de Méndez como Yuuki es fenomenal, con una actuación que es igualmente divertida de escuchar e igualmente conmovedora.

Veredicto final

Sword Art Online II

La pregunta más importante con respecto a Sword Art Online II sería si esta temporada redime o no la franquicia después de su desastroso arco de la segunda historia. La respuesta sería un sí muy débil. Es Sword Art Online II [1945? Bueno, definitivamente es un paso en la dirección correcta. La temporada comienza con una película de acción medio decente y continúa con una breve historia que, en su mayor parte, no es mala. Sinon es un regalo para la serie y es el personaje más intrigante que SAO ha hecho hasta ahora. El problema realmente radica en el hecho de que la segunda temporada aún cae en los mismos problemas que su predecesora.

Desafortunadamente, la temporada está empantanada por la estructura familiar de la trama, el entorno mal explorado, el servicio de fans inapropiado y el personaje de Kirito. Sin embargo, a diferencia de su primera temporada, SAO II encuentra su posición con el arco de la historia de la Madre Rosario, que no solo muestra el potencial de la serie para contar una narrativa poderosa e impulsada por los personajes, sino que también explota el agua gracias a un mensaje sincero y una fuerte caracterización. Junto con emocionantes escenas de acción y excelentes temas de apertura, SAO II no ganará a muchos detractores, pero será un placer para los fanáticos. Y si continuará con la mejora constante, entonces quizás el futuro de la franquicia sea brillante.

Lo bueno:

  • Sinon es un gran personaje con un excelente desarrollo que fácilmente roba la atención esta temporada.
  • Rosario de Madre es el mejor arco de la historia contado en la serie hasta ahora, y una historia bien escrita en general que finalmente le da a Asuna el respeto que merece.
  • Excelentes valores de producción que muestran una acción bellamente animada y obras de arte llamativas.
  • “Formas separadas” y la escena con la que está relacionado.

Lo malo:

  • La caracterización de Kirito sigue siendo suave en su mayor parte, además de sufrir inconsistencias cuando la serie intenta humanizarlo
  • Los primeros dos arcos de la historia aún caen en los mismos escollos que la primera temporada cayó en términos de estructura y escritura.
  • Gun Gale Online como escenario está mal explorado, olvidado demasiado rápido.
  • El servicio de fans que rodea a Sinon puede sentirse fuera de lugar e incómodo a veces.

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